Formazione docenti

1. Introduzione metodologica

Modulo preliminare per l’esplorazione dei metodi didattici ma anche sulla visione della tecnologia proposta da Hi-Storia: da affrontare attivamente e con risvolti sociali e relazionali.

2. Formazione strumenti/processi

Sviluppo di competenze in scrittura testi accessibili, registrazione e narrazione audio, modellazione e stampa 3D, uso di elettronica programmabile.

3. Implementazione creativa in classe

Orientamento e assistenza personalizzati ai docenti, sia individualmente che in team, per implementare attività in classe un progetto di audioguida tattile.

Progettazione del monumento tattile

I docenti effettuano uno studio preliminare del monumento, individuano gli elementi architettonici più rilevanti, che diventeranno gli attivatori del dispositivo, e progettano eventuali funzionalità aggiuntive dell’audioguida e le interazioni utente. Saranno condivisi metodi e strumenti per realizzare una attività di progettazione partecipata.
Approfondiremo come coinvolgere la classe in un’analisi critica del monumento dal punto di vista storico-artistico e architettonico. Ma osserveremo anche come coinvolgere il territorio, ad esempio con associazioni specializzate in disabilità visive (es: la sezione locale dell’Unione Italiana Ciechi e Ipovedenti) e come accedere ai materiali di studio del monumento, dalle fonti bibliografiche, a piante e alzati dell’edificio.

Realizzazione contenuti

I docenti conducono un’analisi dettagliata del bene culturale selezionato, raccogliendo dati storici, piante, alzati, statistiche e interviste. Elaboreranno testi descrittivi per le audioguide e registreranno le tracce audio utilizzando software specializzati. Si esplorerà la diversità dei testi prodotti, variando da approcci generalisti a focus su tematiche specifiche quali architettura, funzioni storiche degli edifici, eventi rilevanti, questioni sociali come educazione, mestieri, il ruolo delle donne, economia, e tematiche militari. Verranno introdotti concetti di tiflologia per creare testi accessibili ai non vedenti, che forniscono informazioni precise e univoche sugli elementi tattili. I partecipanti svilupperanno competenze per identificare i potenziali utenti dell’audioguida e per adattare i testi a diverse audience. I testi potranno essere tradotti e narrati in più lingue. Sarà inoltre valutata la possibilità di collaborare con enti locali per sviluppare percorsi di valorizzazione: associazioni per la protezione del patrimonio, gruppi culturali di minoranze linguistiche, esperti di tiflologia e dipartimenti umanistici universitari.

I docenti effettuano uno studio approfondito del bene culturale selezionato, raccogliendo informazioni storiche, piante e alzati, dati statistici, interviste, realizzano i testi descrittivi da utilizzare nell’audioguida e registrano le tracce audio mediante l’utilizzo di software specifici. Sarà approfondita la varietà di testi che potranno essere prodotti, da quelli generalisti a quelli che hanno un taglio che esplora maggiormente aspetti come l’architettura, le diverse destinazioni d’uso degli edifici, gli eventi storici, aspetti sociali come l’istruzione, i mestieri, il ruolo della donna, l’economia, le armi e la guerra. Saranno acquisiti rudimenti di tiflologia per comprendere come strutturare testi che permettano ai non vedenti di ricevere informazioni chiare e non equivocabili sugli elementi che stanno toccando. Saranno apprese competenze su come individuare in classe i possibili pubblici dell’audioguida, e strutturare testi per quel pubblico. I testi possono essere tradotti e speakerati in più lingue.
Anche in questa fase saranno esplorate le possibili collaborazioni con il territorio per attivare percorsi significativi: Associazioni che si occupano di valorizzazione e tutela del patrimonio, associazioni culturali di minoranze linguistiche, soggetti che si occupano di tiflologia, e centri di ricerca e dipartimenti umanistici di Università.

Modellazione 3D

Gli allievi utilizzano software di disegno digitale in 2D/3D per la realizzazione dei modelli tridimensionali del monumento. Hi-Storia propone l’utilizzo di software preferenzialmente gratuiti ed open-source, in base all’età e all’indirizzo degli allievi. Possono essere usati modellatori poligonali per apprendere meglio nozioni di geometria,  modellatori organici per chi vuole sviluppare la manualità nel disegno e scultura digitale, o il coding con i modellatori parametrici.
Per migliorare l’efficacia di questa attività con i più piccoli abbiamo elaborato un serious game composto da carte raffiguranti elementi architettonici da modellare. Anche nella fase di modellazione 3D è possibile prevedere attività all’aperto, con una lezione di modellazione svolta en plein air davanti al monumento da rappresentare.Per tutte le classi che non hanno sviluppato competenze in modellazione CAD, hi-Storia propone l’utilizzo di software gratuiti come Tinkercad, OpenSCAD, SketchUp o Blender, in base all’età e all’indirizzo degli allievi.

Stampa 3D

Nella fase dedicata alla fabbricazione digitale, gli allievi utilizzano penne 3D a filamento e stampanti 3D per realizzare il dispositivo interattivo hi-Storia che rappresenta il bene culturale selezionato e approfondiscono lo studio degli elementi architettonici.
L’operazione di assemblaggio degli elementi architettonici stampati facilita la comprensione dei principi statici degli edifici, e lo studio degli stili architettonici. Bassi costi e semplicità d’uso sono i punti di forza di questa macchina. Gli strumenti apprendono le tecniche di stampa 3D e di post produzione. Oltre alla stampante, è possibile usare le penne 3D per creare prototipi, scanner 3D per effettuare rilievi dal vivo di piccole opere d’arte o elementi decorativi architettonici, e altri strumenti come frese CNC, laser-cutter, plotter e termoformatrici per aggiungere ulteriori elementi e migliorie al dispositivo e alla postazione di fruizione.
Le classi di curricoli tecnico-artistici potranno lavorare anche alla produzione di filamenti tramite estrusori, e alle tecniche avanzate di post-produzione.

Elettronica e programmazione

Gli allievi assemblano il circuito elettronico e programmano firmware e software. La stampa 3D diventa interattiva con l’inserimento di un circuito elettronico all’interno del manufatto. Il circuito viene realizzato in classe utilizzando schede elettroniche programmabili, scelte in base all’età e al curricolo degli allievi: usiamo hardware come LittleBits, BBC Micro:bit, Arduino, Raspberry pi o soluzioni totalmente autoprodotte. Insieme alle board, usiamo un’ampia gamma di sensori e attuatori, da analizzare in classe dal punto di vista scientifico e/o tecnico.
Inoltre gli studenti utilizzano linguaggi di programmazione standard o a blocchi per programmare l’hardware del dispositivo e il software che consente l’ascolto delle tracce audio. Si parte dall’uso di Scratch, Blocky e Snap!, passando a BlocksCAD per realizzare i solidi con la programmazione logica anziché la modellazione CAD, fino a linguaggi di programmazione C#, JAVA o Javascript con l’uso di Unity3D o Processing.
In alternativa, gli allievi di curricoli non interessati né alla parte di elettronica né a quella di coding, possono utilizzare l’Hi-Storia starter kit per assemblare il circuito in maniera veloce e intuitiva, e caricare le impostazioni della scheda Arduino attraverso un semplice software fornito da Hi-Storia.